Las lucecitas de lozano-hemmer (Fundación Telefónica)

Pasé hoy de pasada por fundación telefónica, no había entrado nunca. Pero una conversación previa de bar, me había incentivado a ver la obra de un mexicano, lozano-hemmer. Además estaba a un par de cuadras. Entré, vi un montón de bombitas de luz bastante grandes, que variaban de intensidad. Pensé que esa era la obra y seguí camino para ver el resto. A la salida, le pregunté a la chica de la entrada "cuál era la idea" de las bombitas que pendían del alto techo y me dice... que están las palpitaciones o latidos de las personas reflejados en el titilar de las luces.
(de las personas que pasaron por la muestra), que hay un aparato afuera, que lo agarre de las manos unos 10 o 20 segundos y que el aparato capta los latidos, arriba del aparato hay una bombita madre (por llamarla de alguna manera), veo que empieza a cambiar de intensidad con mis pulsaciones, a mi ritmo digamos, y luego, la siguen en coro, todas las luces de adentro, y finalmente se mezclan mis latidos, con los de toda la comunidad de participantes. Me impactó mucho la experiencia. Es verdadero arte interactivo y rico conceptualmente. Un gran artista.

Otras obras que vi:

un robot que se desplaza por un perímetro dado sin caerse, una caja que "escupe" papelitos con textos sacados de Internet (como si fueran tickets de café), textos cuya consigna es que digan algo o que nieguen eso mismo. Los papelitos se amontonan en el piso, agarré un par al azar.
unos robotitos con forma de hormigas -por darles alguna forma- que se desplazan de manera aleatoria por un riel y que tienen luces cuya variación refleja el "esfuerzo" que les lleva "tomar decisiones", ah, hay otra pantalla donde se ve visualmente la replicación de formas de vida, cada una con un histograma con los datos de su energía, posibilidades de reproducción, etc.

Peppermint Candy - Artistas de Corea en Buenos Aires

Recomiendo altamente esta muestra de arte contemporáneo de Corea que exhibe el Museo Nacional de Bellas Artes. Se trata de artistas de los 60's y 70's. En mi opinión artistas excelentes. Hay mucha fotografía digital y en tamaño grande, por ejemplo 1,80 x 2,00 mts (una especie de cama de una plaza colgada en la pared). También hay bastante pintura al óleo, objetos y algo de video.

Las obras están muy bien puestas en el espacio, así que destaco también el trabajo de quien las "acomodó" en paredes y piso. No pasó lo mismo con la muestra de Pablo Suárez en el Centro Cultural Recoleta, ya que sus obras se extraviaban en el espacio asignado. Volviendo a Caramelo de Menta, me recibió el trabajo de Inhwan Oh en el piso, una alfombra verde con dibujos o trazos con relieve conectados. Curiosa por ver de qué material era puse un dedo en un borde del trazo y, shit!, resultó ser polvo de incienso. Casi me pego la frente contra el piso en un pedido de disculpas generalizado al guardia, a la gente que pasaba, a la que miraba y al artista en sí. Pero mirado desde una óptica moderna, un amigo me dio que acababa de "intervenir" la obra... además enseguida me di cuenta de que no había sido la única. Lo divertido del trabajo, es que el incienso se enciende el día que comienza la muestra y empieza a recorrer los trazos, el día que termina la muestra, el quemado de incienso termina la obra. Es una obra efímera, cuya materia prima es el incienso de una madera especial de Corea.

Oksun Kim (saco del folleto) tiene una serie de fotos "Felices juntos" donde muestra a parejas multirraciales en sus ámbitos privados. Las mujeres aparecen siempre mirando a cámara, los hombres hacen otra cosa o miran para otro lado.

En las fotos de Sang-Gil Kim se ven grupos de gente coreana compartiendo alguna afición "importada". Por ejemplo, un grupo de gente coreana en un bosque con sus perros Siberian Husky. O un grupo de chicas con algún elemento de ropa de Burberry ("La comunidad en internet de Burberry"), y así.

Otro artista retrata perros con alguna enfermedad en su entorno en grandes fotografías. En las pupilas de este perro que vi, se ven los rostros de sus amos. Aparece, difuminado, el entorno.

Do-Ho Suh, presenta una serie de chalecos de uniformes militares ordenados. Lo menciono, no tanto porque me haya gustado, sino porque este trabajo me recordó a la artista argentina Nora Correas.

Otro artista cuyo nombre no recuerdo ahora, pinta estereotipos de belleza femenina estilo Disney (La Sirenita, La Cenicienta, etc.) pero con un sólo ojo. A mí me encantaron esas cíclopes femeninas, monstruitas y polifemas.

Otro artista trata el tema de la homosexualidad (al parecer la cultura coreana no es muy abierta en ese aspecto).

Me dijeron que mientras usara el flash está permitido sacar fotos, así que en un próximo post (o editando este) agregaré links.

Saludos!